Columna de cine: bandas sonoras

La primera película sonorizada es “El cantante de Jazz” (1927) de Alan Crosland. Entiéndase por sonorizado, el hecho de que se podían escuchar los diálogos. Las películas del cine mudo siempre eran acompañadas por música agregada en post-producción. El protagonista fue Al Jonson y fue producida por los hermanos Warner.

La película cuenta la historia de una familia judía ultra ortodoxa. El Rabino Rabinowitz que era el padre, quiere que su único hijo Jakie, de continuación a la tradición familiar y se convierta en la quinta generación de rabinos, pero éste elige otro camino y por lo tanto otra forma de expresión para sus aptitudes vocales: decide convertirse en un cantante de jazz.

Las primeras palabras dichas en el cine fueron “Hello man” uno de los personajes se acercaba a cámara y lo decía.

El sistema de sonorización se llamaba “vitaphone”. Lo que se hacía era grabar todo los sonidos en diferentes discos y luego a la hora de proyectar la película, se ponían en sincro. (discos tipo vinilo). A partir de este momento, la música pasa a ser de mayor importancia.

Las bandas sonoras resultan claves a la hora de ver una película. Existen diferentes categorías para reconocer la música: está la música incidental y el leitmotiv. Música incidental es lo que se entiende como música de fondo, utilizada para atraer la atención o para acentuar una acción.

Y el leitmotiv es la misma melodía o canción que se repite a lo largo de la película. Es decir, la música característica (como puede ser la música de Tiburón o Psicosis, temas musicales que te remiten directamente a una escena en particular del film).

Un ejemplo actual de cómo se relaciona la música directamente con la película, es “Into the wild” o “Hacia Rutas salvajes”. La peli es de 2007, basada en un libro que escribió Jon Krakauer (1996). Un escritor de aventuras que era montañista; “Into thin Air” (historia sobre la escalada al Everest) y “Under the banner of heaven” (historia sobre los musulmanes).

La película “Into the Wild” cuenta la historia de un joven que luego de terminar la universidad, decide dejar su vida tal como la conoce y emprende un viaje en busca de sí mismo, durante el viaje tendrá encuentros con diferentes personajes. En algún punto del viaje llega a Alaska para poder estar en contacto con la naturaleza, encuentra un colectivo que le sirve como refugio y dónde sólo tiene para defenderse un rifle y un libro sobre plantas. Está basada en una historia real. La película refleja lo que verdaderamente es importante: valores de la vida, sentimientos honestos, conexión real con la tierra, sacarse de encima todo lo que cargamos y no es importante y quedarnos con lo esencial.

La película está dirigida por Sean Penn, quien le pidió a Eddie Vedder que compusiera la música. Alguno de los temas que compuso son Society y Guaranteed. Estas canciones hablan sobre la libertad y el ideal de no pertenecer a una sociedad.

Tanto la película como la banda sonora invitan a la reflexión sobre qué es lo que realmente necesitamos en la vida y cómo lo llevamos a cabo. La letra Society dice: “Cuando querés tener más de lo que necesitás, hasta que no lo consigas no vas a ser libre”.

Esta banda sonora llama la atención particularmente porque podés escuchar el disco sin ver la película y ya sos capaz de hacerte la idea de lo que trata la historia.

Florencia Momo